ვახტანგ
გორგასალი
ვახტანგის ახლო ხედი: სველი თმა და სისხლის მცირე შხეფები სახეზე.

შექმნის პროცესი / წარმოების ჟურნალი

წარმოსახვიდან
საბოლოო კადრამდე.

ფილმი აერთიანებს ხელოვნური ინტელექტით შექმნილ გამოსახულებას, ვიდეოს, მუსიკასა და ხმას და ადამიანის მიერ წარმართულ სცენარის წერას, რეჟისურას, მასალის შერჩევასა და მონტაჟს. გენერაციული ინსტრუმენტები წარმოების პროცესის ნაწილი იყო; თხრობის სტრუქტურა და საბოლოო ნამუშევარი ფილმის ავტორმა ჩამოაყალიბა.

შემოქმედებითი მიდგომა

ისტორიული სამყარო,
დამოუკიდებლად წარმოსახული.

პროექტი დაიწყო ექსპერიმენტით — შექმნილიყო ისტორიული სამყარო, რომელსაც ჩვეულებრივ მსახიობები, ცხენები, ჯავშანი, მასშტაბური ლოკაციები, დეკორაციები, კასკადიორები და რთული ვიზუალური ეფექტები დასჭირდებოდა. მეხუთე საუკუნის ქართლის, ომის, არქიტექტურის, რელიგიისა და მეფის ქართული სახვითი წარმოდგენების კვლევა მხატვრულ ინტერპრეტაციას დაედო საფუძვლად. ფილმის თანამედროვე მუსიკალური ენა ამ ისტორიის საერთაშორისო აუდიტორიასთან დასაკავშირებლად შეირჩა.

კონცეფცია რეალური გადაღებებისთვის

„ვახტანგ გორგასალი“ დასრულებული ისტორიული მოკლემეტრაჟიანი ფილმია და ამავდროულად კინემატოგრაფიული კონცეფცია ავტორის მიზნისთვის — შექმნას მასშტაბური ფილმი მსახიობების მონაწილეობითა და რეალური გადაღებებით. მიზანია პერსონაჟების, ისტორიული სამყაროსა და ვიზუალური ენის შემდგომი განვითარება, შესაძლოა სრულმეტრაჟიან ფილმად ან სატელევიზიო სერიალად. ეს შემოქმედებითი მისწრაფებაა და არა შეკვეთილი ან დაფინანსებული წარმოების შესახებ განცხადება.

პერსონაჟი და უწყვეტობა

ერთი სახე.
ყველა კადრში.

პერსონაჟის ამოსაცნობი ვიზუალური სახე ძირითადი მოძრავი სცენების შექმნამდე ჩამოყალიბდა. ვიზუალური ნიმუშები და Soul ID სახის თანმიმდევრულობის შენარჩუნებას ეხმარებოდა ახლო ხედებში, სხვადასხვა რაკურსში, მოქმედებისა და განათების ცვლილებისას. დადგენილი გარეგნობისგან გადახრილი შედეგები მოწმდებოდა, უარყოფილი იყო და ხელახლა გენერირდებოდა.

პერსონაჟის ვიზუალური ფურცელი: ვახტანგი სხვადასხვა რაკურსით, სრული კოსტიუმითა და განსხვავებული გამომეტყველებებით.
ფილმის ავტორის მიერ მოწოდებული პერსონაჟის ვიზუალური ფურცელი. ხელოვნური ინტელექტით შექმნილი ვიზუალური მასალა.
პერსონაჟის დეტალების ნიმუშები: თვალი, თმა და სახის ტექსტურა.

რატომ არის ვიზუალური ნიმუშები მნიშვნელოვანი

ვიზუალური ნიმუში გენერაციას კონკრეტულ საწყის წერტილს აძლევს: სახის აგებულება, თმა, კოსტიუმი, კადრირება, განათება და გარემო შეიძლება ხილულ გამოსახულებას შეედაროს და არა მხოლოდ სიტყვიერ აღწერას. პერსონაჟის ერთიანი ვიზუალური ფურცელი ავტორს სხვადასხვა კადრის შესადარებლად საერთო საზომსაც აძლევს.

რას მატებს Soul ID

Higgsfield Soul ID ვიზუალური პორტრეტების საფუძველზე მრავალჯერ გამოსაყენებელ პერსონაჟის იდენტობას ქმნის. მკაფიო გამოსახულებები განსხვავებული რაკურსებითა და გამომეტყველებებით ამ იდენტობის ჩამოყალიბებას ეხმარება. ვიზუალურ ნიმუშებსა და იდენტობის შენარჩუნებას ურთიერთდაკავშირებული ფუნქციები აქვს: ნიმუში კონკრეტულ კომპოზიციას შეიძლება წარმართავდეს, ხოლო მრავალჯერ გამოსაყენებელი იდენტობა სხვადასხვა გენერაციაში ერთი და იმავე პერსონაჟის ამოცნობას უწყობს ხელს.

უწყვეტობის დაცვა კვლავ შემოქმედებითი გადაწყვეტილებაა

არცერთი მათგანი არ ცვლის უწყვეტობის შემოწმებას. უჩვეულო რაკურსმა, ცვალებადმა განათებამ ან მკვეთრმა გამომეტყველებამ კვლავ შეიძლება გადახრა გამოიწვიოს. სახის იდენტობის შენარჩუნება ავტომატურად არ უზრუნველყოფს ჯავშნის, სამოსის, ანატომიის, მოქმედებისა თუ გარემოს თანმიმდევრულობას. მონტაჟში მოხვედრამდე თითოეული მათგანი ცალ-ცალკე უნდა შემოწმდეს.

ინსტრუმენტები და მათი როლები

წარმოების ინსტრუმენტები.

ფილმის გამოსახულების, პერსონაჟისა და ვიდეოს გენერაციისთვის გამოყენებული პლატფორმა Higgsfield იყო. მუსიკას, ხმას, განვითარებასა და მონტაჟს საკუთარი ინსტრუმენტები და განსხვავებული შემოქმედებითი როლები ჰქონდა.

Higgsfield · Seedance 2.5

ვიდეოგენერაციის მთავარი ინსტრუმენტი

Higgsfield-ის პლატფორმაზე ხელმისაწვდომი Seedance 2.5 ფილმის მოძრავი სცენების შესაქმნელად გამოყენებული მთავარი მოდელი იყო. თითოეული სცენა ვიზუალური და მოძრაობის ინსტრუქციებით იმართებოდა, რომლებიც პერსონაჟის მოქმედებას, კამერას, გარემოს, კომპოზიციასა და დრამატულ მიზანს განსაზღვრავდა.

ფილმი ცალკეული სცენებისგან აიგო. გენერაციები ინდივიდუალურად მოწმდებოდა; როდესაც შედეგი ჩანაფიქრს არ შეესაბამებოდა, ტექსტური ინსტრუქციები და ვიზუალური ნიმუშები იცვლებოდა. შერჩეული სცენები შემდგომ დამუშავებისა და მონტაჟის ეტაპზე ერთიანდებოდა.

Higgsfield · GPT Image 2

გამოსახულების გენერაცია და ვიზუალური განვითარება

Higgsfield-ის მეშვეობით GPT Image 2 გამოიყენებოდა პერსონაჟების, გარემოს, კომპოზიციებისა და უძრავი ვიზუალური ნიმუშების შესაქმნელად. კოსტიუმის, ატმოსფეროს, კადრირებისა და პერსონაჟის გარეგნობის შესახებ გადაწყვეტილებები მოძრავი გამოსახულების გენერაციამდე მიიღებოდა.

ეს გამოსახულებები მომდევნო სცენებისთვის კონტროლირებად ვიზუალურ საწყის წერტილებს ქმნიდა და ავტორს მხოლოდ ტექსტურ ინსტრუქციებთან შედარებით უფრო კონკრეტულ მასალას აძლევდა სამართავად და შესაფასებლად.

Higgsfield · Soul ID

პერსონაჟის შექმნა და იდენტობის თანმიმდევრულობა

Soul ID ვახტანგის ვიზუალური იდენტობის ჩამოყალიბებასა და ცალ-ცალკე გენერირებულ სცენებში სახის არასასურველი ცვლილებების შემცირებას ემსახურებოდა. ვიზუალური ნიმუშები უწყვეტობას ეხმარებოდა ახლო ხედებში, მოქმედებაში, სხვადასხვა გარემოში, რაკურსსა და განათებაში.

მიღებულ მასალას ავტორი მაინც თავად ამოწმებდა. დადგენილი გარეგნობის მნიშვნელოვანი ცვლილება სცენის უარყოფისა და ხელახალი გენერაციის საფუძველი იყო.

Suno AI

მუსიკის გენერაცია

Suno AI ორიგინალური მუსიკის შესაქმნელად გამოიყენებოდა, ადამიანის შემოქმედებითი ხელმძღვანელობით. ტექსტური ინსტრუქციები და ლირიკული მიმართულება განსაზღვრავდა მუსიკალურ ხასიათს, ვოკალის სტილს, ტემპს, ინსტრუმენტაციას, დრამატულ ინტენსივობასა და მუსიკის კავშირს ისტორიულ გამოსახულებასთან.

მუსიკალური მიმართულება ქართული მამაკაცთა გუნდის ელემენტებს ბრიტანულ დრილსა და ტრეპს აერთიანებს. შედეგები ფასდებოდა, ირჩეოდა და მონტაჟში ფილმის ტემპისა და თხრობის განვითარების შესაბამისად თავსდებოდა.

OpenAI · ChatGPT

კვლევის, განვითარებისა და წარმოების მხარდაჭერა

ChatGPT გამოიყენებოდა ისტორიული კვლევის, სცენების კონცეფციების, კადრების დაგეგმვის, ტექსტური ინსტრუქციების შექმნისა და დახვეწის, საწარმოო პრობლემების გადაჭრის, ქართული ენის გადამოწმებისა და დამუშავების, მუსიკალური ინსტრუქციების შექმნისა და სამუშაო პროცესის ორგანიზების მხარდასაჭერად.

მისი შედეგები მოსამზადებელი მასალა იყო. ავტორი შეთავაზებებს პროექტის ისტორიული, თხრობითი და ვიზუალური მოთხოვნების მიხედვით ამოწმებდა, ცვლიდა ან უარყოფდა.

ElevenLabs

გენერირებული კადრსმიღმა ხმა

ElevenLabs-ით იქმნებოდა კადრსმიღმა მეტყველება. ტექსტს, ენას, დრამატულ მიზანს, განთავსებასა და სასურველ ემოციურ შესრულებას ფილმის ავტორი განსაზღვრავდა.

გენერირებული შესრულება ფასდებოდა ტონის, ტემპის, გამოთქმისა და დრამატული შესაბამისობის მიხედვით, შემდეგ კი ავტორი მას გამოსახულებასა და მუსიკასთან მიმართებით მონტაჟში ათავსებდა.

Filmora

მონტაჟი და საბოლოო აწყობა

შერჩეული მასალა Filmora-ში ხელით აეწყო. მონტაჟმა განსაზღვრა თხრობის თანმიმდევრობა, კადრების ხანგრძლივობა, რიტმი, გადასვლები, ხმის განთავსება და ფილმის საერთო დრამატული განვითარება.

გენერაციული სისტემები საწყის მასალას ქმნიდა; ავტორის შერჩევამ და მონტაჟმა იგი დასრულებულ ნაწარმოებად აქცია.

კვლევიდან საბოლოო აწყობამდე

რვა ეტაპი.
ერთი საავტორო ფილმი.

  1. ისტორიული და ვიზუალური კვლევა

    კვლევამ მეხუთე საუკუნის ქართლის პოლიტიკური, რელიგიური და ვიზუალური კონტექსტი განსაზღვრა, მათ შორის ომის, სამოსის, ჯავშნისა და არქიტექტურის თავისებურებები.

  2. პერსონაჟის განვითარება

    ვიზუალურმა ნიმუშებმა და Soul ID-მ ძირითადი მოძრავი სცენების შექმნამდე ვახტანგის ამოსაცნობი სახე ჩამოაყალიბა.

  3. გამოსახულებისა და სცენების განვითარება

    უძრავი გამოსახულებების დამუშავებამ ანიმაციამდე განსაზღვრა კადრირება, კოსტიუმი, ატმოსფერო და გარემო.

  4. კადრის დაგეგმვა და ინსტრუქციების განვითარება

    თითოეულ კადრს კინემატოგრაფიული მიზანი ჰქონდა. ინსტრუქციები განსაზღვრავდა კამერის მოძრაობას, პერსონაჟების განლაგებას, ფიზიკურ მოქმედებასა და გადასვლებს. რთული მოქმედებები უფრო კონტროლირებად მონაკვეთებად იყოფოდა.

  5. ვიდეოს გენერაცია

    გენერირებული სცენები ფასდებოდა იდენტობის, კომპოზიციის, ფიზიკური დამაჯერებლობის, უწყვეტობისა და თხრობითი ღირებულების მიხედვით. წარუმატებელი კადრები გადამუშავდებოდა და ხელახლა გენერირდებოდა.

  6. მუსიკის განვითარება

    Suno-ს მასალა მუსიკალური და ლირიკული ხელმძღვანელობით იქმნებოდა, შემდეგ კი ფილმის დრამატული განვითარების მიხედვით ირჩეოდა და თავსდებოდა.

  7. კადრსმიღმა ხმის გენერაცია

    ElevenLabs-ის შესრულება მოწმდებოდა ხმის ხასიათის, ტემპისა და გამოთქმის მიხედვით, შემდეგ კი მონტაჟში ხელით თავსდებოდა.

  8. მონტაჟი და საბოლოო აწყობა

    Filmora-მ შერჩეული გამოსახულება, მოძრაობა, მუსიკა და ხმა დროისა და თხრობის თანმიმდევრობის გააზრებული გადაწყვეტილებებით გააერთიანა.

განმეორებითი დამუშავება და ხარისხის კონტროლი

შექმნა. შეფასება.
არჩევანის გაკეთება.

თითოეული სცენა ფასდებოდა პერსონაჟის თანმიმდევრულობის, ფიზიკური დამაჯერებლობის, კამერის ქცევის, კომპოზიციისა და უწყვეტობის მიხედვით. ცხენებთან, იარაღთან ან ბრძოლასთან დაკავშირებული რთული მოძრაობა ზოგჯერ გამარტივებას ან უფრო ზუსტ აღწერას მოითხოვდა მომდევნო გენერაციამდე. მხოლოდ დამაჯერებელი გამოსახულება საკმარისი არ იყო — კადრს ამბავში თავისი ადგილი უნდა ჰქონოდა.

რა მოწმდებოდა თითოეულ კადრში

  1. კონცეფცია
  2. გენერაცია
  3. შეფასება
  4. შესწორება
  5. ხელახალი გენერაცია
  6. შერჩევა
  7. მონტაჟი

გენერირებული კადრი ავტომატურად დასრულებულ კადრს არ ნიშნავდა. საბოლოო მასალა იმის მიხედვით ირჩეოდა, თუ რამდენად ემსახურებოდა იგი მთლიან თხრობას.

მუსიკალური მიმართულება · Suno AI

ქართული ხმა.
თანამედროვე პულსი.

ქართული მამაკაცთა საგუნდო ტრადიციები საუნდტრეკს ისტორიული პერსონაჟის კულტურულ იდენტობას უკავშირებს.

ბრიტანული დრილი და ტრეპი თანამედროვე საპირწონეს ქმნის. მათი მძიმე რიტმული სტრუქტურა, კინემატოგრაფიული ინტენსივობა და მსოფლიოში ცნობადი ჰიპ-ჰოპის ენა ისტორიულ თხრობას თანამედროვე აუდიტორიასთან უშუალოდ აკავშირებს, განსაკუთრებით მათთან, ვისაც საქართველოს ისტორიის შესახებ შესაძლოა მცირე ცოდნა ჰქონდეს.

ამიტომ მუსიკა მხოლოდ აკომპანემენტი არ არის. ის ფილმის კულტურათაშორისი გადმოცემის მიდგომის ნაწილია: ინარჩუნებს მკაფიოდ ქართულ ხმას და ამავე დროს ვახტანგის ამბავს ისეთი თანამედროვე ფორმით წარმოაჩენს, რომელსაც საქართველოს ფარგლებს გარეთაც შეუძლია აუდიტორიამდე მიღწევა.

ქართულენოვანი ვოკალი, მათ შორის ვახტანგისა და გორგასლის სახელების მოხმობა, მუსიკას უშუალოდ მის თემასთან აკავშირებს. Suno-სთვის მიწოდებული ინსტრუქციები განსაზღვრავდა მუსიკალურ სტრუქტურას, ტემპს, ვოკალის ხასიათს, საგუნდო ელემენტებსა და დრამატულ განვითარებას. მიღებულ მუსიკას ავტორი გამოსახულებასა და ხმასთან მიმართებით არჩევდა და ათავსებდა.

წარმოების შესახებ განმარტება

შემოქმედებითი პასუხისმგებლობა.

ადამიანის მიერ მიღებული გადაწყვეტილებები

  • კონცეფცია, კვლევა და თხრობის განვითარება
  • პერსონაჟის რეჟისურა, კადრის დაგეგმვა და კომპოზიცია
  • ტექსტური ინსტრუქციების შემუშავება და მოქმედების რეჟისურა
  • გენერირებული მასალის შეფასება, შერჩევა და უარყოფა
  • მუსიკალური მიმართულება, მონტაჟი და ტემპი
  • ხმის განთავსება, საბოლოო აწყობა და შემოქმედებითი გადაწყვეტილებები

გენერაციული ინსტრუმენტების წვლილი

  • პერსონაჟისა და ვიზუალური სამყაროს განვითარება
  • უძრავი გამოსახულების გენერაცია
  • იდენტობის თანმიმდევრულობის მხარდაჭერა
  • მოძრავი გამოსახულების გენერაცია
  • მუსიკისა და კადრსმიღმა ხმის გენერაცია
  • კვლევისა და შემოქმედებითი განვითარების მხარდაჭერა

ტრადიციული წყაროდან მიღებული მასალა

წარმოების ჟურნალში ფილმის მასალებს შორის მითითებულია iStock-იდან კომერციული ლიცენზიით მიღებული ერთი ფოტოსურათი. იგი ხელოვნური ინტელექტით არ არის შექმნილი. მისი საწყისი ფაილი და ლიცენზირების დოკუმენტები ამ ვებსაიტით არ ვრცელდება.

საბოლოო ნამუშევარი

ფილმი ინდივიდუალურად დადგმული და შერჩეული სცენებისგან შეიქმნა, შემდეგ კი Filmora-ში ხელით აეწყო. მონტაჟმა განსაზღვრა თხრობის რიგი, კადრების ხანგრძლივობა, რიტმი, გადასვლები, მეტყველების განთავსება და მუსიკის კავშირი გამოსახულებასთან. გენერაციული სისტემები საწარმოო მასალას აწვდიდა; საბოლოო ნაწარმოები ავტორმა ჩამოაყალიბა.

თხრობის სტრუქტურას, ისტორიულ ინტერპრეტაციას, ვიზუალურ მიმართულებას, სცენების შერჩევას, ტემპსა და საბოლოო აწყობას შემოქმედებითად აკონტროლებდა ლევანი შალოლაშვილი.

მიზანი — მასშტაბური ფილმი რეალური გადაღებებით ↗

შემოქმედებითი ხედვა

რეჟისორის ჩანაწერები

გაეცანით რეჟისორის ჩანაწერებს ↗